Твір Основні мотиви лірики Лермонтова
Лермонтов Михайло Юрійович — великий російський письменник і поет 19 століття. Він жив в епоху романтизму і у зв’язку з цим, його твори точно також як і твори інших російських письменників того часу пронизані чуттєвістю і меланхоличностью. Його перше дебютне вірш “Весна”, було чудовим відображенням настрої того часу, серед письменників.
Природа— стала одним з основних мотивів лірики Лермонтова. Він описував її не тільки пером, але і пензлем, адже крім всього іншого він малював красиві пейзажі. Іншим відомим і популярним в той час мотивом був героїзм. Свобода вибору, залізна воля і славетні подвиги і відважні вчинки головних героїв. Все це заворожувало і підкорювала серця публіки. Одним з творів, у якого і зараз багато шанувальників став роман “Герой нашого часу”.
Він присвячений суспільних проблем, а також соціальному не рівноправності, що панував у той час на російській землі. Ця тема знайшла безліч відгуків в його творах. Наприклад у поемі “Останній син вольності”, або віршах “Воля”, “Прощай немита Росія”.
Мотив неволі також яскраво виражений у творчості Лермонтова. Це є наслідком політичних настроїв того часу, які він поділяв. Так “Мцирі” і “В’язень”, стали одними з найголовніших тематичних робіт. Нерозуміння суспільства, неприйняття сірої маси обивателів були гостро поставлені на чільне місце всієї творчості великого письменника. Те, що він відчував самотність і прагнув змін, але не знаходила відгуку в серцях людей, стало для нього фатальним знаменням.
Так вірш “Пророк” і “Смерті поета” були явними ознаками передчуття власної погибелі і безпорадності. Лермонтов як чуттєва натура і лірична, звертає свій погляд до релігії. Біблійні мотиви були одними з найважливіших і центральних у творчості письменника. Яскраво виражено це в таких віршах як “Молитва” і “Демон”. Церковні мотиви носили більше героїчний характер, ніж звичайне. Бунтівна душа поета не визнавала поразок і прагнула до перемог. До яких і закликала російський народ. За такі заклики Лермонтов був відправлений у заслання на Кавказ. Що також залишила відмітку на його творчості. Вона простежується у творах “Сині гори Кавказу” і “В’язень”. Лермонтов до останнього дня свого життя залишався справжнім героєм, яка вчинила подвиги. Справжній офіцер гвардії, який пройшов війну, з твердим характером, але чутливою душею, був натурою все ж сентиментальної всередині, хоч і зухвалою зовні. Лермонтов як і його кумир А. С. Пушкін помер на дуелі.
Теми і мотиви лірики Лермонтова твір
Світ лірики Лермонтова не менш складний і суперечливий, ніж пушкінський: «…усе, усе в поезії Лермонтова — і небо і земля, і рай і пекло…» (В. Р. Бєлінський). Кожен вірш вимагає пильної уваги і вивчення як саме по собі, так і в ряді інших, близьких по темі (таким чином були представлені тексти в статтях про Жуковському і Пушкіна). Своєрідність художнього світу Лермонтова дозволяє по-іншому підійти до організації матеріалу: згрупувати вірші навколо центрального мотиву всієї творчості поета — мотиву самотності. Саме почуття самотності живить трагічне світовідчуття поета: «…у них вже немає надії, вони вражають душу читача безотрадностию, безвір’ям у життя й почуття людські, при спразі життя й надлишку почуття… ніде Немає пушкінського розгулу налиру життя; але скрізь питання, які мрачат душу, леденять серце…» (В. Р. Бєлінський).
Почуття самотності лейтмотивом проходить майже через всі твори Лермонтова, обумовлює характерне для Лермонтова розчарування в романтичних ідеалах (любов, дружба, поезія, природа). Однак мотив самотності не залишається незмінним. Традиційне романтичне протиставлення сірого натовпу і стоїть над нею виключної особистості набуває з часом трагічну забарвлення: герой шукає і не знаходить шляхи до людей. Якщо у 1837 році («Смерть поета») самотність пройнятий відчуттям вищості, сприймається як спосіб протистояння світу, то в сорокові роки воно обертається іншою стороною: почуттям изгнанничества. Це пов’язано не стільки зі зміною положення поета у світі, скільки з еволюцією його внутрішнього світовідчуття, втомою від вічних мандрувань між небом і хвилями: «він просить притулку з глибокою журбою» («Листок»).
Ліричний герой Лермонтова не може злитися Світом
Дивлюсь на майбутність з острахом,
Дивлюся на минуле з тугою І, як злочинець перед стратою,
Шукаю колом душі рідний…
Загальна роз’єднаність, трагічна безвихідь самотності сприймається як закон буття.
Біля витоків лермонтовского світовідчуття лежить «Парус».
«Парус» (1852)
«Вірш можна розглядати як свого роду граничне вираження романтичного світовідчуття Лермонтова… В «Парусі» виявлено криза романтичного індивідуалізму, відкрита трагедія вічного незгоди» (В. Р. Маранцман, М. М. Гіршман).
Які образи вірша дозволяють зробити висновок про «трагедію вічного незгоди»? Який стан природи зображено в кожній строфі? Чому вітрило не задоволений ні одним? Наскільки визначені його мрії, ідеали?
Біліє вітрило самотній
У тумані моря блакитному!..
Що шукає він в країні далекій
Що кинув він в краю рідному?..
Грають хвилі — вітер свище,
І щогла гнеться і скрипить…
На жаль, він щастя не шукає І не від щастя біжить!
Під ним струмінь світліше блакиті.
Над ним промінь сонця золотий…
А він, бунтівний, просить бурі,
Неначе в бурях є спокій!
Мотив самотності пронизує всю лірику, об’єднує всі тематичні ряди, відображає розлад у душі ліричного героя.
Самотність в темі батьківщини постає в кількох аспектах: віддаленість від славного минулого («Бородіно») і трагічна роз’єднаність з сучасниками.
«Батьківщина завжди посідала значне місце в ліриці Лермонтова. Приречений на самотність, герой його лірики напружено переживав своє ставлення до неї. З самого початку, говорячи про стра-
не, де «стогне людина від рабства і ланцюгів», він змушений був з болем визнати: «Друг! цей край… моя вітчизна» («Скарги турка», 1829).
…Спрямованість до батьківщини, тяжіння до неї не залишають героя лірики Лермонтова вже в ранній творчості, тим більш у зрілому:
Боюся сказати! — душа тремтить!
Що, якщо я з дня изгнанья
Зовсім забутий на Батьківщині
(«Поспішаючи на північ з далека», 1837)
(У. Н. Фохт)
Неможливість для ліричного героя знайти в цьому «рідну душу» зумовлює перенесення пошуків в історичне минуле: «Ця думка — скарга на даний покоління, дрімотне в бездіяльності, заздрість до великого минулого, повного слави і великих справ… Ця туга за життя вселила нашому поету не один вірш, повна енергії і благородного обурення» (В. Р. Бєлінський).
«Дума» (1858)
В «Думі» мотив самотності, неприйняття сучасності обертається парадоксальною близькістю епохи: ліричний герой виявляється носієм вад, які він сам невтомно викриває. Прочитайте висловлювання дослідників про «Думі ». Доведіть текстом основні положення кожного.
«Значення «Думи» як однієї з найважливіших ідейних декларацій Лермонтова — в розгорнутій аналітичної критики сучасного йому покоління і в тому, що до числа представників покоління поет відносить і самого себе. Ця остання особливість стає важливою і знаменною, якщо згадати, що згідно романтичної естетики ліричний герой за своїм початковим якостями не залежав від середовища і не підлягав критиці («Смерть поета», «Прощай, немита Росія», «Як часто, строкатою юрбою оточений…»). Предметом критики і заперечення є в них не сучасне покоління взагалі, а найбільш реакційні сили російського самодержавства. Герой і середовище, як було у раннього Лермонтова, поставлені тут в непримиренно ворожі відносини між собою» (Д. Е. Максимов).
«Особисту трагедію Лермонтов осмислив як трагедію покоління. Вже в першому рядку ліричне «я», соціальне роздум якого становить предмет вірша, стає частиною «викриває» цілого («наше»): «Все те, що притаманне поколінню, притаманне і авторові, і це робить його викриття особливо гірким» (Ю. М. Лотман). Ліричне «я » як би знаходиться в двох сферах: включене в коло «покоління», воно підкресленим «небайдужістю», духовної борошном виводиться за його межі, виступаючи одночасно і засуджень і засуджування. «Обличенье» походить від імені «я», глядящего на «покоління» і з висоти особистого сознанья («я бачу»), і зсередини («наше»). Подвійний кут зору створює ряд конфліктних ситуацій між «я» і «поколеньем», так і всередині «я»; пориваючись піднятися над рівнем свідомості «покоління », ліричне «я » усвідомлює марність особистих зусиль, виявляючи в собі пороки і слабкості «покоління», — в ньому контрастно поєднуються порив до боротьби і приреченість, почуття особистої винятковості і переживання її втрати… Якщо раніше Лермонтов звинувачував життя, яка постійно обманювала його надії, то тут він немов сам не виправдав призначення долі» (в. І. Коровін). Сумно я дивлюся на наше покоління!
Його прийдешнє — иль порожньо, иль темно,
Між тим, під тягарем познанья й сомненья,
У бездіяльності постаріє воно.
Багаті ми, ледь з колиски,
Помилками батьків і пізнім їх розумом,
І життя вже нас томить, як рівний шлях без мети,
Як бенкет на святі чужому До добра і зла ганебно байдужі,
На початку терени ми вянем без боротьби;
Перед небезпекою ганебно малодушны
І перед владою — мерзенні раби.
Так худий плід, до часу созрелый,
Ні смаку нашого не радуючи, ні очей,
Висить між квітів, приходько осиротілий,
І годину їх краси — його паденья годину!
Ми висушили розум наукою безплідною,
Тая заздрісно від ближніх і друзів Надії кращі і голос благородний
Невір’ям осміяних пристрастей.
Ледь торкалися ми до чаші насолоди,
Але юних сил ми зберегли;
З кожної радості, бояся пресыщенья,
Ми кращий колір навіки витягли
Мрії поезії, створення мистецтва Захопленням приємним наш розум не ворушать;
Ми жадібно бережемо в грудях залишок почуття —
Закопаний скупістю і даремний скарб.
І ненавидимо ми, і любимо ми випадково,
Нічим не жертвуючи ні злості, ні любові,
І царює в душі якийсь холод таємний,
Коли вогонь кипить в крові.
І предків нудні нам розкішні забави,
Їх сумлінну, дитячий розпусту;
І до гробу ми поспішаємо без щастя і без слави,
Дивлячись глузливо тому.
Юрбою угрюмою й незабаром забутою
Над світом ми пройдемо без шуму й сліду,
Не бросивши століть ні думки плодовитого,
Ні генієм розпочатого праці.
І прах наш, з строгістю судді і громадянина,
Нащадок образить презирливим віршем,
Насмішкою горькою обманутого сина
Над промотавшимся батьком.
Покажіть, як в системі порівнянь розкривається суть «втраченого покоління». Можна по «Думі» судити про позитивні ідеали Лермонтова? Якими повинні бути відносини добра і зла, до себе і до людей, до радості і горя, до минулого і майбутнього?
Чи згодні ви з висловом Бєлінського: «…це крик, це стогін людини, для якого відсутність внутрішнього життя є зло, в тисячу разів жахливе фізичної смерті!.. » Порівняйте це висловлювання з думкою критика про вірші «і нудно І сумно, і нікому руку подати…»: «похоронна пісня усього життя, виправданий самою реальністю».
Покажіть, як у вірші розвінчуються всі традиційні ідеали романтизму: мрії, любов, пристрасті.
І нудно і сумно, і нікому руку подати У хвилину душевної негоди…
Желанья!., що користі даремно і вічно бажати?..
А роки проходять — всі кращі роки
Любити… Але кого ж?., на час — не варто праці,
А вічно любити неможливо.
У себе чи заглянеш? — там минулого немає й сліду:
І радість, і муки, і все там мізерно…
Що страсти9 — адже рано чи пізно їх солодкий недуга Зникне при слові розуму;
І життя, як подивишся з холодним вниманьем навколо, — Така порожня і дурний жарт…
«Як часто, строкатою юрбою оточений…» (1840)
Зверніть увагу на складність композиції вірша: «кільце» з цього (новорічний бал) навколо спогадів про минуле, центром якого є мрії про майбутню любові. Чому новорічний бал не приносить радості ліричному героєві? Знайдіть у тексті вірша ті характеристики оточення ліричного героя} які роблять зрозумілим його прагнення до самотності.
Як почуття «обману в життя » посилюється контрастним зіставленням мрії про любов і оточуючих ліричного героя жінок? Які художні засоби сприяють їх протиставлення?
1-е січня
Як часто, строкатою юрбою оточений,
Коли переді мною, ніби крізь сон,
При шумі музики і танцю,
При дикому шепоті затверженных промов,
Миготять образи бездушні людей,
Приличьем стягнуті маски,
Коли стосуються холодних рук моїх З недбалою сміливістю красунь міських Давно бестрепетные руки, —
Зовнішньо погружась в їх блиск і суєту,
Плекаю я в душі старовинну мрію,
Загиблих років святі звуки.
І якщо як-небудь на мить вдасться мені Забутися, — пам’яттю до недавньої старовини Лечу я вільною, вільною птицею;
І бачу я себе дитиною, і кругом Рідні всі місця; високий панський будинок І сад із зруйнованою теплицею;
Зеленій мережею трав подернут сплячий ставок,
А за ставком село димить — і встають Вдалині тумани над полями В темну алею входжу я; крізь кущі Дивиться вечірній промінь, і жовті листи Шумлять під несміливими кроками
І дивна туга тіснить вже груди мою:
Я думаю про неї, я плачу і люблю,
Люблю мрії моєї созданье
З очима, повними блакитного вогню,
З посмішкою рожевою, як молодого дня За гаєм перше сяйво.
Так царства чудового всесильний пан — Я довгі години просиджував один,
І пам’ять їх жива понині Під бурею тяжких сумнівів і пристрастей, Як свіжий острівець нешкідливо серед морів Цвіте на вологій їх пустелі.
Коли ж, отямившись, обман я дізнаюся,
І шум натовпу людський злякає мрію мою,
На свято непрохану гостю,
О, як мені хочеться збентежити веселість їх І зухвало кинути їм в очі залізний вірш,
Облитий гіркотою і злістю!..
«Значення вірша не зводиться тільки до викриття «великого світла». Тема маскараду тут … глибоко символічна. Виявляється парадокс: те, що безпосередньо оточує поета, виявляється примарним, видимим «неначе крізь сон», і, навпаки, уявне минуле виявляється справжньою реальністю, описаної точним, матеріально-предметною мовою» (Л. Н. Назарова, Е. Е. Найдич).
Самотність в темі поета і поезії також розкривається в двох напрямках: протиставлення поета до натовпу (обраність) і трагедія самотності (изгнанничество), неможливість виконати своє призначення («Поет», «Пророк»):
Не зустріне відповіді Серед мирського шуму З полум’я і світла Народжене слово.
«Смерть поета» (1857)
Простежте, як у вірші розвивається романтична ідея протистояння поета натовпі.
Яким постає поет? Виділіть у тексті характеристики; подумайте, чи можна їх віднести тільки до Пушкіну або до іншим поетам теж (порівняйте вірші «Смерть поета» і «Поет» (1838)).
Яким є образ світла у вірші? Чи може поет знайти «рідну душу» в світлі? Закономірна доля поета?
Загинув Поет! — невільник честі —
Пал, обмовлений мовив,
З свинцем у грудях і жадобою помсти,
Поникнув гордої головой1..
Не винесла душа Поета Ганьби дріб’язкових образ,
Повстав він проти думок світла Один, як раніше… і убитий!
Убитий!.. До чого тепер рыданья,
Порожніх похвал непотрібний хор І жалюгідний лепет оправданья?
Долі здійснився приговор1 Не ви ль спершу так злобно гнали Його вільний, сміливий дар І для потіхи роздмухували Трохи затаївся пожежа?
Що ж?., веселіться… він мук Останніх винести не міг:
Згас, як світоч, чудовий геній,
Зів’яв урочистий вінок.
Чи згодні б з думкою дослідника: «Тут і гіркість жалю, і як би докір Пушкіну: поет не повинен приймати закони «нікчемного світу», не повинен вступати в коло прийнятих у ньому норм поведінки і моралі» (В. С. Чистова)?
Навіщо від мирних млості і дружби простодушної Вступив він у цей світ заздрісний і задушливий Для серця вільного і полум’яних пристрастей?
Навіщо він руку дав наклепникам нікчемним,
Навіщо він повірив слів і пестощів помилковим,
Він, з юних років постигнувший людей? .
І колишній знявши вінок — вони вінець терновий,
Повитий лаврами, наділи на нього:
Але голки таємні суворо
Підмічали славне чоло:
Отруєні його останні миті
Підступним пошепки насмішкуватих невігласів,
І помер він — з марною жагою помсти,
З досадою тайною обманутих надій.
Замовкли звуки дивних пісень,
Не лунати їм знову:
Притулок співака похмурий і тісний,
І на устах його друк.
А ви, гордовиті нащадки Відомою підлістю прославлених отців,
Пятою рабскою поправшие уламки Грою щастя скривджених пологів!
Ви, жадною юрбою варті в трону,
Свободи, Генія і Слави кати!
Таитесь ви під сению закону,
Перед вами суд і правда — все мовчи!..
Але є й божий суд, наперсники розпусти!
Є грізний суд: він чекає,
Він не доступний дзвону злата,
І думки і справи він знає наперед.
Тоді даремно ви вдастеся до злословью:.
Воно вам не допоможе знову,
І ви не змиєте всією вашою чорною кров’ю
Поета праведну кров!
«Поет» (1858)
Покажіть, що в основі вірша — романтичне протиставлення минулого і сьогодення. Як Лермонтов малює колишню єдність поета і народу, які порівняння використовує?
Як показано у вірші сучасне суспільство і сучасний поет? Чи потрібні вони один одному? У чому їх близькість?
Чим відрізняється справжній поет від «осмеянного пророка»? Кому (чому) служить кожен
Іграшкою золотий він блищить на стіні —
На жаль, безславний і нешкідливий!
У наше століття зніжений чи не так ти, поет,
Своє втратив призначення,
На злато промінявши ту владу, якої світ
Вслухався в німому благоговенье?
Бувало, мірний звук твоїх могутніх слів
Запалював бійця для битви.
Він потрібен був натовпі, як чаша для бенкетів,
Як фіміам в години молитви.
Твій вірш, як божий дух, носився над натовпом;
І відгук думок благородних,
Звучав, як дзвін на вежі вічовий
У дні торжеств і бід народних.
Але нудний нам простий і гордий твій язик,
Нас тішать блискітки і обмани;
Як давня краса, наш старий світ звик
Зморшки ховати під румяни…
Прокинешся ль ти знову, осміяний пророк!
Іль ніколи на голос помсти З золотих ножон не вирвеш свій клинок,
Покритий іржею презренья?..
«Пророк» (1841)
«У відповідності зі всім духом творчості Лермонтова тема «пророка» розкривається їм як трагічна. Вона дуже багатогранна: це і образ суспільства, ворожого «любові і правді», і образ страждаючої в такому суспільстві вільної творчої особистості, і мотив трагічної роз’єднаності інтелігенції та народу, їх нерозуміння» (О. В. Міллер).
У чому причина самотності поета? Чому він не може реалізувати своє призначення?
Порівняйте образ пустелі у «Пророка» Пушкіна і Лермонтова. Можна лермонтовского «Пророка» розглядати як продовження і протиставлення пушкінському? Доведіть свою
точку зору аналізом тексту.
З тих пір, як вічний судія Мені дав всеведенье пророка,
В очах людей читаю я Сторінки злості й пороку.
Проголошувати я став любові І правди чисті ученья:
У мене всі ближні мої Кидали скажено каміння.
Посипав попелом я голову,
З міст втік я жебрак,
І ось в пустелі я живу,
Як птахи, даром божої їжі;
Заповіт предвічного зберігаючи.
Мені створіння покірна там земна;
І зірки слухають мене,
Променями радісно граючи.
Коли ж через гучний град Я пробираюся квапливо,
То старці дітям говорять З усмішкою самолюбної:
«Дивіться: ось приклад для вас!
Він гордий був, не ужився з нами.
Дурень! хотів запевнити нас,
Що Бог говорить його вустами.
Дивіться ж, діти, на нього,
Як він похмурий, і худий, і блідий,
Дивіться, як він нагий і бідний,
Як зневажають усі його!»
«Створюючи образ сучасного поета, Лермонтов позбавляв його того високого ореолу, яким він був оточений в романтичній літературі і частково у самого Лермонтова на початку 30-х років. Лермонтов різко розрізняє тут піднесений, поки що недосяжний ідеал поета і уявлення про реальний ліриці-стихотворце, сучасника Миколи I і Бенкендорфа. Ідеальний поет для Лермонтова — не містик і не самотній провидець, натхнений божественними баченнями, яким його малювали багато романтики, а народний трибун, який своїм «простим і гордим мовою» «запалював бійця для битви» («Поет», 1838). Сучасний поет у сучасних умовах не може піднятися до цього ідеалу і переживає глибоку кризу. Трагедія поета — в тому, що він роз’єднаний з народом і навіть з тими, кого Лермонтов називає натовпом — змішаним, різноликим оточенням поета.
Він розійшовся з натовпом не тільки тому, що вона не гідна його і не може його зрозуміти, але і тому, що він сам, віддавшись поетичної грі, перестав розуміти просту і трагічну правду натовпу («Не вір собі», 1839). Лермонтов хоче, щоб поет прокинувся, згадав про свою громадянську пророчої місії і разом з тим не бачить реального для того часу шляху до її успішному виконанню» (Д. Е. Максимов).
Мотив самотності в темі батьківщини (непричетність славного минулого, парадоксальна зі – і противопоставленность сучасникам), в темі поета і поезії (роз’єднаність зі слухачами) розкриває трагічну неслиянность ліричного героя з суспільною сферою буття. Це сприяє більшій зосередженості на особистому, інтимному області життя — спроби знайти «рідну душу» у коханні, дружбі, побачити відгомони своїх переживань у природі, у вічні питання буття, сховатися, зрештою, від ворожого світу в глибини власної душі. Драматизм світовідчуття ліричного героя посилюється тим, що він постійно розчаровується у всіх цих романтичних ідеалах і його самотність поступово усвідомлюється як повне і безвихідну. Однак на цьому загальному тлі безпросвітної трагізму іноді виникають відблиски душевної гармонії, хоч короткого і скороминущого, але прилучення до життя «божеско-всесвітній».
У любовній ліриці на ранньому етапі почуття самотності живиться відчуттям нерозуміння, обману з боку жінки («Жебрак»). Пізніше, «заглядаючи в себе», ліричний герой виявляє власну нездатність насолоджуватися щастям: пам’ять про минуле і передчуття майбутнього не дають насолоди справжнім («Чому», «Ні, не тебе так палко я люблю»). У пізній творчості ліричний герой розчаровується в самому почутті любові («вічно любити неможливо»). Але трагічні світовідчуття не вичерпують емоційної палітри любовної лірики Лермонтова, про що свідчать і такий вірш, як «Молитва».
«Молитва» (1857)
Вірш «будується як монолог ліричного героя — благання
про щастя коханої жінки, про її душі (ймовірно, про В. А. Лопухіної). В ході монологу вимальовуються три образи: матері божої, ліричного героя і тієї, про яку він молиться. У загальному контексті лермонтовській лірики істотно, що внутрішня драма героя, самотнього мандрівника з «пустельній душею », відсунута на другий план, а на перший виступає образ героїні — її моральна чистота і беззахисність перед ворожими силами «світу холодного ». Молитва за неї висвітлює з нової сторони образ самого героя: трагедія духовної самотності не зруйнувала його глибокого участі і зацікавленості в долю іншої людини. «Молитва» пройнята інтонацією просвітленої смутку, пов’язаної з особливим заломленням у цьому вірші релігійних мотивів: існування «незлобного серця», рідної душі змушує героя згадати про інше, світле «світ надії », в якому «тепла заступниця » охороняє весь життєвий шлях «гідної душі» і ангели осяяли її на порозі смерті. Разом в тим герой відкидає традиційні форми звертання до Бога з молитвою про себе, як би свідомо знаючи, що благодать не торкнеться його власної «пустельній душі» (Т. Р. Динесман).
Як вимальовується образ ліричного героя у зіставленні з «дівою невинної »? У чому він бачить щастя? Виділіть у тексті художні засоби, підкреслюють противопоставленность персонажів: відношення з людьми; сприйняття світу (згадайте більш раннє: «у моїй душі, як в океані, надій розбитих вантаж лежить»); душевну настроєність ( «вірш, облитий гіркотою і злістю» — і «серце незлобливий»).
Я, матір божа, нині з молитвою Перед твоїм образом, яскравим сяйвом,
Не про спасіння, не перед битвою,
Не з вдячністю іль покаянням,
Не за свою молю душу пустельну,
За душу мандрівника в світлі безрідного;
Але я хочу вручити невинну діву
Теплою заступниці світу холодного.
Оточи счастием душу гідну;
Дай їй сопутников, повних уваги,
Молодість світлу, старість покійну,
Серцю незлобному світ надії.
Строк чи наблизиться годині прощального ранок галасливий, в ніч чи безголосну —
Ти набути пішли до ложа сумного Найкращого ангела душу прекрасну
«Заповіт» (1840)
«Заповіт» — зразок так званої «рольової» лірики, коли безпосередньо розкривається внутрішній світ героя, явно відмінного від автора. На основі аналізу мовної системи вірші (розмовна мова у відсутність спеціальних художніх засобів — метафор, епітетів) зробіть висновок про соціальної приналежності, культурному і освітньому рівні суб’єкта оповіді.
Наскільки близькі почуття персонажа «Заповіту» світовідчуття ліричного героя інших віршів Лермонтова?
Чому Лермонтов передоручає розповідь іншій особі у це сприяє глобальності, масштабність висновків про трагічність людського існування?
Чи згодні ви з думкою критиків:
«…Останні вірші цієї п’єси наскрізь пройняті леденить душу невірою в життя і в різні відносини, зв’язки і почуття людини» (В. Р. Бєлінський);
«Герой «Заповіту»… думає про своєї відторгнутості, трагічній самоті, роковому неустройстве своєї, а може бути, і загального життя…» (Д. Е. Максимов).
Наодинці з тобою, брат,
Я б хотів побути;
На світі мало, кажуть,
Мені залишається жити!
Поїдеш скоро ти додому:
Дивися ж.. Так що? моєю долею,
Сказати по правді, дуже Ніхто не переймався.
А якщо запитає хто-небудь…
Ну, хто б не запитав,
Скажи їм, що в груди навиліт Я кулею був поранений,
Що помер чесно за царя,
Що погані наші лікаря І що рідного краю Уклін я посилаю.
Батька і матір мою ледь ль Застанеш ти в живих…
Зізнатися, право, було б шкода Мені засмутити їх;
Але якщо хтось з них і живий,
Скажи, що я писати ледачий,
Що полк у похід послали І щоб мене не чекали
Сусідка є у них одна…
Як згадаєш, як давно Розлучилися!.. Про мене вона
Не запитає… все одно,
Ти розкажи всю правду їй,
Порожнього серця не шкодуй;
Нехай вона поплаче…
Їй нічого не значить!
«Ні, не тебе так палко я люблю…» (1841)
Що заважає ліричному героєві відчувати себе щасливим? Зіставте зовнішнє і внутрішнє прояв почуття ( «так палко я люблю» — «не тебе»).
Як проявляється у вірші характерна для ліричного героя Лермонтова рефлексія, то якість, про який вустами Печоріна сказано: «Я давно вже живу не серцем, а головою… У мені дві людини: один живе в повному сенсі цього слова, інший мислить і судить його ».
1
Ні, не тебе так палко я люблю,
Не для мене краси твоєї блистанье:
Люблю в тобі я минуле страданье
І молодість загиблу мою.
2
Коли я на тебе дивлюся,
В твої очі вникаючи довгим поглядом,
Таємничим я зайнятий розмовою,
Але не з тобою я серцем кажу.
3
Я говорю з подругою юних днів,
В твоїх рисах шукаю інші риси,
В устах живих уста давно німі,
В очах вогонь очей угаснувших
«Сон» (1841)
«Сон героя і сон героїні — це як би два дзеркала, взаємно відображають дійсні долі кожного з них і повертають один одному свої відображення.
… В художньому просторі балади як би збувається і до кінця уясняется жив у Лермонтова образ ідеальної любові, виявилася пророчою. І така любов, яку лише у смертному сні, але встиг — силою власного прозріння — побачити герой вірша, виводить тему смерті абсолютного, замкнутого трагізму » (Б. Эйхенбаум).
Порівняйте висловлювання дослідника про «фатальний невлаштованості життя» (Максимов) і про «виведення теми із замкнутого трагізму » (Эйхенбаум). Чи немає тут суперечності? Підсилює або послаблює трагедію загального самотності можливість ідеальної любові?
У полдневный жар в долині Дагестану
З свинцем у грудях лежав нерухомий я;
Глибока ще диміла рана,
По краплі кров точилася моя.
Лежав один я на піску долини;
Уступи скель теснилися колом,
І сонце палило їх жовті вершини
І палило мене — але я спав мертвим сном.
І снився мені сяючий вогнями Вечірній бенкет в рідній стороні.
Між юних дружин, увінчаних квітами,
Йшла розмова весела про мене.
Але, в розмову веселий не вступаючи,
Сиділа там задумливо одна,
І сумний сон душа її молода Бог знає чим була занурена;
І снилась їй долина Дагестану;
Знайомий труп лежав у тій долині;
В його грудях, дымясь, чорніла рана,
І кров лилася хладеющей струменем.
Зверніться до вірша «І нудно, і сумно…».
Покажіть, як у рядках «Любити… але кого ж…» простежується розчарування ліричного героя в самій любові як романтичний ідеал.
Чим обумовлено самотність ліричного героя, хто винен в його особистої невлаштованості (жінки, він сам, доля)? Підтвердіть вашу точку зору аналізом тексту.
У пейзажній ліриці яскраво представлені обидва полюси «пейзажу душі»: одночасне відчуття причетності світу і безвихідь самотності.
У вірші «Коли хвилюється желтеющая нива…» (1837) зображені рідкісні миті гармонійного злиття з природою, з світом і пов’язане з ним стан внутрішньої просвітленості.
Зверніть увагу на побудову вірша. Воно являє собою одну пропозицію: перші три частини зображують час і умови досягнення щастя. Як швидка зміна часу (осінь — весна у ранок — вечір) сприяє створенню відчуття скороминущості, непостійності душевної гармонії?
Яку роль відіграє згадка сну? Можна вірш розглядати в руслі традиційного романтичного двоеми – рія? Порівняйте образ сну в цьому вірші і у вірші «Як часто строкатою юрбою оточений…» Так чи можливе щастя на землі?
Коли хвилюється желтеющая нива,
І свіжий ліс шумить при звуці вітерцю,
І ховається в саду малинова зливу Під покровом солодкою зеленого листка;
Коли, росою окроплений запашної,
Рум’яним вечором іль ранку в годину златою,
З-під куща мені конвалія сріблястий Привітно киває головою;
Коли студений ключ грає по яру І, занурюючи думка в якийсь смутний сон,
Лепече мені таємничу сагу Про мирний край, звідки родом він, —
Тоді упокорюється душі моєї тривога,
Тоді розходяться зморшки на чолі, —
І щастя я можу осягнути на землі.
І в небесах я бачу Бога…
«Скеля» (1841)
«Провідний мотив вірша — трагедія самотності — прочитується одночасно у двох планах: як неразделенность любові і як нетривкість людської зв’язку взагалі.
Короткочасність почуття не потребує якому б то ні було виправдання: вона обумовлена відмінністю самих життєвих доль, неминучою різнорідністю духовного досвіду. Лермонтовського самотність, зазвичай горде і непокірне, відкрито усвідомленого як виклик світу, тут позбавлене полемичности, вселенського масштабу: це природно усталена, внутрішня форма реального буття.
…«Хмаринка» і «скеля» віднесені до різних природним стихіям: летюча, швидка і безтурботна «хмаринка» протилежна по всіх цих ознаках вічно нерухомого, монолітної скелі, і цей контраст викликає цілу низку асоціацій (характерно, що у Лермонтова «самотньо сумували» виявляється камінь, скеля-велетень, символ міцної і впевненою в собі сили)» (Л. М. Щемелева).
Ночувала хмаринка золота На грудях скелі-велетня;
Вранці в дорогу вона помчала рано,
По блакиті весело граючи.
Але залишився вологий слід у зморшці Старого скелі. Самотньо Він стоїть, задумався глибоко І тихенько плаче він у пустелі.
У філософської лірики як б підводяться підсумки того, що вже вимальовується у віршах іншої тематики: загальна роз’єднаність, трагічна безвихідь — закон життя.
«Виношу один і на дорогу…» (1841)
Якими засобами малює Лермонтов гармонію в природі, єдність землі і неба, як одне відображається в іншому і об’єднується з ним?
Як уявляє собі ліричний герой гармонію? Чи можливо таке подолання самотності, про який мріє ліричний герой? Зверніть увагу на значущість образу сну в ліриці Лермонтова. Пригадайте вірші, в яких виникає цей образ, визначте його функцію в кожному. Є загальне у сну і мрії в художньому світі Лермонтова?
Чому у вірші виникає настрій просвітленості, причетності гармонії буття?
Порівняйте композицію вірша з «В’язнем» Пушкіна і Лермонтова (місце у вірші мрії і дійсного стану ліричного героя).
1
Виходжу один я на дорогу,
Крізь туман кременистий шлях блищить,
Ніч тиха, пустеля дослухається Богу,
І зірка з зіркою говорить…
2
У небесах урочисто і чудно!
Спить земля у сяйві голубім. .
Що ж мені так боляче і так важко?
Чекаю ль чого? Чи шкодую про що?
3
Вже не чекаю від життя нічого я,
І не шкода мені минулого нітрохи;
Я шукаю свободи і спокою’
Я б хотів забутися і заснути!
4
Але не тим холодним сном могили..
Я б бажав навіки так заснути,
Щоб в грудях дрімали життя сили,
Щоб, дихаючи, здіймалася тихо груди…
5
Щоб всю ніч, весь день мій слух плекаючи,
Про любов мені солодкий голос співав,
Наді мною щоб, вічно зеленіючи,
Темний дуб схилявся і шумів.
Підводячи підсумки роздумів Лермонтова про долю людини в світі, подумайте, чи можлива для поета стійка гармонія зі світом, хто або що заважає цьому? У чому причина самотності — в самій людині, в оточуючих людях чи це закон буття? Відмітьте, що не на всі питання ліричний герой Лермонтова дає однозначні відповіді.
«Зріла лірика Лермонтова спрямована до того, що названо Бєлінським «поезією дійсності». Герой Лермонтова став простіше і ближче до людей. Складний філософсько-психологічний аналіз, спрямований у молодого Лермонтова головним чином на його ліричного героя, зосереджується у другому періоді також і на явищах, які стоять за межами авторської особистості»(Д. Е. Максимов).
Відгуки про лірику Лермонтова 9 клас
Лірика М. Лермонтова — це щось особливе для мене. Зі шкільної лави на все життя врізався його «Парус». І ось вже пройшов не один десяток років, а пам’ятається і уява малює блакитне море і промінь Сонця золотий в його геніальному вірші. Безсумнівно те, що мотиви самотності звучать у багатьох ліричних творах. І в «Бородіно», як мені здається, також. Але всі їх пронизує любов до Батьківщини
Можу з упевненістю сказати, що Лермонтов — один з моїх улюблених поетів. В моїх очах йому програє навіть Пушкін. Ім’я Михайла Юрійовича в першу чергу у мене асоціюється з віршем Парус. Звичайно, у нього є маса чудових творів — Мцирі, Бородіно, Герой нашого часу і безліч інших. Але чомусь саме Вітрило я сприймаю найбільш глибоко. Бути може в цьому вірші є якась частинка мене…
Дуже люблю ранню лірику Лермонтова, особливо невеликі та чуттєві вірші про любов і життя. Але все ж на першому місці у мене стоїть зараз сучасна література — фантастика братів Стругацьких. Лермонтова читаю для душі у вільний від роботи час. Приємно бачити, що стільки людей цікавляться його творчістю.
9 клас
