На півночі дикому
Сосинение по картині На півночі дикому (9 клас) варіант 1
У світовій літературі часто можна зустріти момент, коли майстри пензликів і полотна, натхнені прочитаними віршами, починають писати свій черговий шедевр. Прикладів може бути безліч. Картина В. Шишкіна «На півночі дикому» не є винятком. Великого художника надихнула на це вірш Лермотова під назву «Сосна».
Розглядаючи полотно можна побачити одиноку сосну, присипану суворими снігами. Стоїть вона на самому краю прірви. Якщо ви прочитаєте цей вірш – то неважко уловити логічну нитку – це самотність. Шишкін помітив це моментально, і взявся писати цю картину. Місце, на якому стоїть дерево, засипано снігами і покрито льодом, все це показує її неприступність. Лише місячне світло трохи її висвітлює і не дає зникнути у темряві суворої північної ночі.
Але, незважаючи на все це, дерево виглядає мужньо, і ніби переконує глядача, що буде жити незважаючи ні на що. Навколо сосни вже не залишилося нічого живого, все померло під дією північних морозів. Місячне світло відбивається від світла на її гілках, надаючи йому суворості. Також варто звернути увагу на небо, воно настільки низько, що ось-ось впаде на нещасну сосну. Це, незмінно, додає ще крапельку смутку. Це дерево не зламає ніщо: ні морози, ні вітер, ні сніг, ні самотність. Воно діждеться своєї весни.
Як було вже сказано раніше, І. в. Шишкін надихнувся цим віршем і зобразив максимально чітко зиму на півночі. Для картини були вдало підібрані кольори, вони абсолютно точно передають емоції вірша. Відтінки прекрасно переливаються один в одного. Все, що намагався донести до читача Лермонтов, втілилося на цьому полотні. Якщо ви ще не бачили цієї картини – то обов’язково подивіться і будете в захваті від побаченого.
Твір опис картини Шишкіна ” На півночі дикому варіант 2
Шишкін В. І. написав картину в 1890 році. Натхнення автор черпав з вірша Лермонтова на тему самотності. Шедевр названий першою рядком із вірша.
На картині час року – сувора зима Росії. Зображена велична сосна. При місячному світлі варто красиве дерево на краю обриву, оточене тишею і білим снігом. Дерево виблискує від лежачого на гілках снігу, воно хилить голову землі від сніжної тяжкості. Яскраве місячне світло додає жвавості пейзажу.
Автор передав за допомогою фарб свої почуття. Картина навіює думки про нескінченному самоті. Про те, що в великих глибинах невимовної краси, можна залишатися одним. Навколо немає нічого живого. Сильна сосна одна, вона безмовна, але у нас завжди є бажання вірити в те, що все буде добре. У вірші Лермонтова висловлено, що сосна віддається снам про самотньо стоїть пальмі. Так і в картині чітко передано почуття віри в краще.
Дивує те, як в таких умовах вижило дерево? Подивившись на картину, можуть прокинутися нові сили, надія, живе в кожному. Сила природи безмежна, дерево зміг вирости на камені, змужніти і гордо продовжувати жити. Видно, що сосна здорова, суворі вітру півночі не змогли зігнути її стовбур і притиснути до землі. Дерево передано повноцінним, створюється враження, що місце під місячним світлом може знайти кожному.
Якими думками живе дерево, про що мріє? Про суспільство, про те, щоб поруч виявилося настільки піднесене, величне дерево, або про такому ж просторому самоті? У картині урочисто подано неясне бажання сосни.
Автор створив картину до 50-річчя з дня загибелі поета. Це була збірка ілюстрацій з іншими популярними художниками (Врубель, Сєров, Полєнов).
Іван Іванович Шишкін не тільки пейзажист, живописець, але і гравер. У нього небагато робіт зимової тематики. Істинно прекрасні картини: «Туманний ранок», «Перед грозою», «Жито», «Ліс узимку». Його картинами можна насолоджуватися вічно. Відкрита російська душа вилита у творіннях. Настрій, що отримується від картин, мінливе, але враження глибинне, природне, залишається з нами. Відомо, що художник помер несподівано, в момент створення нового шедевра.
Мистецтво вічне. Час йому не підвладне. Великі художники залишили нам картини, надихаючі сучасних талантів. Зараз напрямків багато, але передача краси російської природи залишається неповторною, багатогранної, не доступною кожному.
Твір опис картини Шишкіна ” На півночі дикому для 9 класу
Твір №3
Перед нами картина одного з найвідоміших художників Росії Івана Івановича Шишкіна “На півночі дикому”. Дана картина Шишкіна не стала такою ж знаменитою, як його відома всім нам з дитинства картина “Ранок у сосновому бору”, але я думаю вона не менш прекрасна і геніальна. Дуже цікава історія її створення. До п’ятдесятиріччя Михайла Юрійовича Лермонтова Петром Петровичем Кончаловським було видано зібрання творів поета. Над цим виданням працювало кілька людей, у тому числі й Іван Іванович Шишкін. Там він побачив переклад Михайла Юрійовича Лермонтова вірші великого Генріха Гейне:
“На півночі дикому коштує самотньо
На голій вершині сосна…”
Це вірш надихнуло автора на написання картини під назвою “На півночі дикому”.
“Головним героєм картини є сосна, що стоїть в самому центрі композиції. Її гілки зігнулися під величезним шаром снігу, вони більше не в змозі витримувати цей тягар на своїх тонких спинках. Сніг на півночі товстим шаром покриває не тільки дерева, але і всю землю. І не дивно адже північ є безкрайня низка сніжних полів.
Якщо розбирати картину з точки зору колориту, то в картині переважають, властиві будь сніговому пейзажу, синьо-білі фарби. Незважаючи на нічний час доби в картині використані фарби світлих тонів, що дає нам право припустити: на картині зображено повний місяць. Цікавою деталлю є самотня тінь, зображена прозоро сірими фарбами поверх білого полотна. Так само можна відзначити, що на картині немає яскраво вираженого горизонту, завдяки грі зі світлом безкрайні снігові поля і загадкове північне небо зливаються воєдино, що надає особливий шарм картині.
Мені дуже сподобалася картина Івана Івановича Шишкіна “На півночі дикому”. Я думаю, вона дуже цікава і, розглядаючи цю картину, можна знайти багато прихованих деталей. Треба лише уважно придивитися…
